La corona partida.

Como ya contamos aquí, la serie Isabel tuvo una gran aceptación por parte del público español. En ella se narraba la vida de Isabel de Castilla y los hechos históricos que se precipitaron durante sus años jóvenes y su reinado.

Tras el éxito obtenido, se grabó Carlos, Rey Emperador. Esta serie comienza con la llegada de un joven Carlos a España y cuenta los acontecimientos históricos de su reinado.

Pero quedaba algo por contar. La ficción televisiva pegaba un salto entre la muerte de Isabel y la llegada de Carlos a España obviando la lucha de poder entre Fernando el Católico y Felipe el Hermoso. Ambos se disputan el trono de Castilla ignorando a su legítima heredera, Juana. Esta es la historia que narra la película La corona partida que atrae al público fiel a la serie Isabel.

Con una cuidada producción, un impecable vestuario y una ambientación excelente, el film narra todo lo que Isabel y Carlos, Rey Emperador se dejaron en el tintero. Tres años en la vida de Juana, tres años de penurias y degradación emocional.

La película pretende funcionar como pieza independiente de la serie. Lineal y lenta en algunas ocasiones, su ritmo narrativo es desigual. Aunque su calidad técnica es indiscutible, no ha conseguido igualar a la serie y tampoco le ha beneficiado la fecha de estreno, justo después de la finalización de Carlos, Rey Emperador, cuando debería haber sido estrenada antes que ésta.

EGB

Yo  fui a EGB, es decir, que pertenezco a la Generación EGB. Lo que quiero decir es que me he leído los dos libros.

Yo fui a EGB fue en un principio una página de facebook y después un blog con muchos seguidores, muchas anécdotas, muchos recuerdos y muchos premios. Se convirtió en un libro, bueno en tres y en ¡un disco! con todo aquello que a los que éramos niños en esa época nos llena de nostalgia, de desayunos con Cola-cao y galletas Fontaneda, de mañanas en el cole cuando el maestro le tiraba el borrador a la cabeza al más revoltoso de la clase, de recreos con nuestro Bollycao o de tardes jugando con los amigos a los cromos, a las chapas o al escondite. Fuimos los que vimos el estreno de Verano azul (y las reposiciones) y coleccionamos las pegatinas de V que daban con la revista Teleindiscreta  o las de actores y cantantes con la Superpop.

Javier Ikaz y Jorge Díaz han rescatado todos estos recuerdos comunes, que por consabidos y obvios, nadie había recopilado y nos ha devuelto otros que teníamos medio olvidados en tres libros que no pasarán a la Historia como grandes obras de la literatura, pero que harán las delicias de los lectores que vivieron esa época (años 70, 80 y principios de los 90) y que de paso, con el transcurso del tiempo, se convertirán en un documento donde se recoge toda una época, para que en el futuro sepan que costumbres, gustos e ilusiones teníamos las personas que vivimos nuestra niñez en esos años.

Generación EGB de Javier Nieves, comenzó como una sección en el programa “La Mañana” de la Cope, después se convirtió en libro donde se recopilan los recuerdos y las anécdotas de la misma generación que Yo fui a EGB, pero de forma menos “universal”. Aunque son los mismos temas, en este último libro todo es común, familiar, nada te es ajeno en toda la lectura, sin embargo en Generación EGB sí hay cosas que te extrañan, que no compartes como esos niños que pasaban los cromos diciendo “sí le, sí le…” (Sí le ¿qué? Por ejemplo, yo decía “lo tengo, lo tengo, no lo tengo”) o se metían con toda su familia en un coche y se iban a veranear a Torrevieja (¿dónde veraneaban los de Torrevieja?) Son pequeños detalles, pero son una diferenciación de los niños madrileños que al resto nos saca de la lectura.

Palmeras en la nieve

Palmeras en la nieve, una obra de Luz Gabás, cuenta la historia de Kilian, un joven oscense que deja su aldea nevada para trabajar en una plantación de cacao en la exótica isla de Fernando Poo (Bioko) junto a su hermano. Allí descubrirá los enormes contrastes entre la España de los años 50 y la Guinea Española. Un amor prohibido, lazos de amistad y la situación política de la isla marcarán la vida de Kilian.

Cincuenta años después, Clarence, su sobrina, descubre un fragmento de una carta olvidada y media fotografía que la llevan a perseguir un misterio familiar hasta la actual Bioko.

Luz sabe muy bien de lo que nos habla, porque, aunque la historia de amor y los personajes son ficción, los hechos que cuenta son reales, ya que su propia familia emigró a Fernando Poo.

Debe ser difícil adaptar el libro a la gran pantalla, pero así lo ha hecho Fernando González Molina en un intento loable de darnos una película exótica y colonial que no abunda en el cine español. La fotografía y la ambientación son impecables, empezando por el corredor de palmeras que lleva a la finca Sampaka donde trabajan Kilian, su hermano y su padre y terminando por las localizaciones.

Sin embargo, la película también tiene sus puntos flacos. Mario Casas no está en su mejor registro y, pese a sus casi tres horas de duración, la cinta se queda corta ya que cercena muchos personajes, historias y detalles imprescindibles para la trama, dejando a los espectadores que no han leído el libro sin parte de la historia y a los que sí lo hemos leído pensando en que hubiese quedado mejor en serie. Todos tenemos en la mente la manufactura perfecta, el lujo y la ambientación de El tiempo entre costuras y echamos de menos algo así para una obra como Palmeras en la nieve.

Tópicos en la pantalla II

Lee Tópicos en la pantalla I

Debido al éxito cosechado por Ocho apellidos vascos (2014), ahora vamos a jugar a tres bandas y a introducir a otra Comunidad Autónoma llena de tópicos: Cataluña.

Con Ocho apellidos catalanes (2015) recuperamos a Rafa, Amaia, Koldo y Mercedes pero se nos presentan nuevos personajes que prometen arrancarnos una risa con sus ocurrencias. En esta ocasión Koldo viaja hasta Sevilla para pedirle a Rafa que le devuelva el colgante de la familia que le regaló para su frustrada boda con Amaia, ya que debe entregárselo a su actual prometido. Al enterarse de que su querida Amaia va a casarse con Pau, un artista cosmopolita, Rafa viaja a Girona para impedir la boda. Allí conoce a Roser, abuela de Pau, que cree que Cataluña es independiente y que la boda de su nieto será la primera en celebrarse en el nuevo país.

Sacando punta a los tópicos tenemos también la serie Allí abajo que no es la versión televisiva de Ocho apellidos vascos. Aquí Iñaki se ve obligado a acompañar a su madre a un viaje a Sevilla, y a prolongar su estancia tras un accidente que deja en coma a Maritxu en una clínica hispalense. Tras un choque cultural inicial, Iñaki comenzará a entablar amistades y a enamorarse de Carmen, la enfermera que cuida de su madre.

Tan acostumbrados estamos a que las series dejen sus finales abiertos y si no tienen éxito nos quedemos con la miel en los labios (ya que no renuevan temporada) que es de agradecer que Allí abajo le haya puesto final con ese “yo también te quiero, mi arma” que cierra la primera temporada… aunque una de las enfermeras asegure antes de acabar el último capítulo “Esto da para una segunda temporada” y lo afirma con razón porque ya se está grabando en el momento de escribir estas líneas.

Tópicos en la pantalla I

Todos los países tienen sus peculiaridades entre regiones con sus propias costumbres, sus diferencias lingüísticas y sus relaciones. Existen infinidad de tópicos y chistes circulando que arrancan una sonrisa o que pueden molestar a alguien.

Bienvenidos al norte (2008) es una película francesa donde se explota las diferencias entre el norte y el sur del país. El protagonista, que intenta por todos los medios ser trasladado al sur, acaba en el norte para su desconsuelo y el de su esposa que no se decide a acompañarlo al lugar donde los catetos campan a sus anchas, donde no se les entiende cuando hablan y hace un frío horrible. Pero será esa gente por la que siente tantos prejuicios quienes se convertirán en sus mejores amigos.

Bienvenidos al sur (2010) es una película italiana de similar argumento. Dado el éxito de la francesa en todos los países donde fue estrenada, los italianos decidieron hacer su propia versión, porque sí, ellos también tienen sus tópicos y el sur es un lugar terrible para nuestro protagonista que acaba, como no podía ser de otra forma, estrechando lazos de amistad con quienes tanto temía.

Así llegamos a la versión patria, Ocho apellidos vascos, que ha sabido sacar punta a los tópicos, hacer una sucesión de chistes y que ha llenado las salas de cine de todo el país, convirtiéndose en la película más taquillera y cosechando no pocos premios. Nuestra versión no puede considerarse un remake, ya que, aunque aderezada con todos los tópicos que corren sobre Andalucía y el País Vasco, se trata de una comedia romántica donde Rafa es un sevillano capaz de recorrerse toda España y llegar a las temidas vascongadas para conquistar a Amaia que, por supuesto, opina que el andaluz es un vago, un cateto y un graciosillo. En Argoitia tendrá que hacerse pasar por Antxon, antiguo prometido de Amaia para que Koldo, padre de la muchacha, no descubra la deuda que le ha dejado su fallida boda. Desde ese momento Rafa vivirá mil aventuras para guardar el secreto de Amaia, incluida la de tener que enumerar sus ocho apellidos vascos ante su suegro.  

Según la película los vascos no pueden ver a los andaluces ni en pintura, cosa que me sorprendió, porque eso no lo había escuchado nunca.

Confesemos que todos hemos visto la película y nos hemos reído con sus chistes, pero yo no he podido evitar preguntarme si a los vascos les habrá sentado mal, porque los andaluces ya estamos acostumbrados a los tópicos y las bromas fáciles que se hacen sobre nosotros. Supongo que habrá gente a la que haya podido ofender, pero los guionistas de la película ya tenían experiencia en esto de los tópicos vascos con el programa de televisión Vaya semanita  que iniciaron varios años antes y que tiene mucha audiencia.

Lee Tópicos en la pantalla II y Ocho apellidos catalanes.

El cine y Georges Méliès.

La Obra Social “la Caixa” siempre nos sorprende con exposiciones itinerantes de gran calidad, como Romanorum Vita, el Bosque o Ilusionismo ¿magia o ciencia? En esta ocasión tenemos la suerte de disfrutar de la magnífica Empieza el Espectáculo. Georges Méliès y el cine de 1900. Esta exposición nos acerca a la figura de Méliès un visionario que descubrió la magia del cine e inventó mil efectos especiales que siguen utilizándose hoy en día en las películas.

Pincha aquí si quieres ver las exposiciones itinerantes que tienen en España.

Georges Méliès estuvo presente en la exhibición que los hermanos Lumière hicieron de su cinematógrafo. Ellos se dedicaban a rodar escenas cotidianas y estaban convencidos de que el cine sería una moda pasajera que se olvidaría en unos 18 meses. Méliès, en cambio, supo ver el potencial que tenía este invento para crear historias y se aferró a la idea de llevarlas a cabo. Quiso  comprarles la máquina, pero los Lumière se negaron a venderla. Esto no detuvo a Méliès que se hizo con una y comenzó a rodar sus películas que exhibía en un teatro que había comprado.

El cine fue un éxito desde el principio, dejando asombrados a todos los espectadores. Sin embargo, entrañaba sus riesgos, ya que se producían con cierta frecuencia incendios llegando a perder la vida numeroso público. Así pues, el cine tuvo que dejar los teatros y conformarse con las barracas de feria. Un narrador iba contando a los espectadores lo que iba ocurriendo. A la hora de comprar una película se podía elegir entre la versión en blanco y negro y la  coloreada.

Méliès hacía todo en su película, desde los guiones a los decorados. Incluso, creó sus propios estudios.

En 1902 Méliès rueda su obra maestra Viaje a la Luna, el primer largometraje de la historia. Duraba 16 minutos y nadie quería comprarla, les parecía demasiado larga. Tuvo que hacer una exhibición pública para que fuera aceptada. Rápidamente cosechó un enorme éxito.

Tras la Primera Guerra Mundial los gustos cambiaron y la competencia empezó a darse cuenta del enorme negocio que era el cine. Méliès se arruinó y fue cayendo en el olvido. Vendiendo juguetes en una estación de tren lo encontró Druhot y mediante homenajes consiguió rescatar del olvido a este genio del cine. Los surrealistas recuperaron su obra.

Esta última parte de su vida es narrada (como tema secundario) en la magnífica película La invención de Hugo (2011), donde el protagonista conoce a Méliès en la tienda de juguetes.

Premios Dardos

En 2013 este blog tuvo el honor de recibir el premio Liebster Award que promueve la divulgación de los blogs y que me otorgó Ángeles desde su Juguetes del Viento.

Ahora Chelo desde este post ha tenido a bien nominarme a los Premios Dardos que tienen especial valor para mí ya que se otorgan por el “reconocimiento de valores personales, culturales, éticos y literarios que son transmitidos a través de una forma creativa y original mediante la escritura”. Chelo, mil gracias por nominarme al premio y felicidades por tu estupendo blog. Ángeles y tú sois mis nominadas.

Podéis leer El Blog de Chelo en este enlace.

La foto del día: el mar.

Ya hablábamos aquí sobre el reto de "la foto del día". En los motivos fotografiados no podía faltar el mar, un mar a veces azul y apacible y otras turbio y movido, un mar  con sus cielos como espejos y la arena oscura como base.

Vente a ver el mar…

18 de junio: atardecer en la playa.

19 de junio: las olas llegan hasta la orilla.

20 de junio: marina con velero y faro.

17 de julio: las gaviotas como patos en el mar.

13 de agosto: la fuerza del mar.

16 de noviembre: hay gente que cree que el mar es para el verano, para ir a bañarse a la playa o pasear  por ella. Ha llegado el frío y son muchos los que tienen que seguir viviendo  en el mar.

La foto del día: cielos.

Hay otro motivo recurrente en mi llamada “foto del día”: el cielo. Contábamos que las flores y los árboles tenían un buen número de instantáneas en mi colección, pero lugar destacado también merece el cielo, soleado o nublado, amaneciendo o al mediodía, ocupó no pocas fotos del año que seguí el reto personal de la foto del día. El transcurrir de las estaciones, el paso del año puede verse reflejado en los cielos.

14 de enero: amanece mientras espero el autobús para el trabajo.

20 de enero: un amanecer rosa y dorado.

3  de febrero: un bonito amanencer para febrero. En realidad era rosa aunque en la foto se vea naranja. Las fotos las hago con el móvil, pero estos amaneceres bien merecen una foto en condiciones. A ver si me la llevo un día.

11 de marzo: un cielo azul.

22 de abril: algunas nubes junto a las palmeras.

17 de junio: un amanecer de primavera :-)

25 de agosto: atardecer en la playa :-)

16 de septiembre: después de meses de cielos azules, llegan las nubes que preludian el otoño.

26  de noviembre: nubes por la tarde.

28 de diciembre: cielos azules, cielos nublados...

La foto del día: árboles II

Esta es la segunda parte de las fotografías de árboles que añadí en “la foto del día” con el texto original que las acompañaba. Se complementa con la primera parte, ya que algunas de las fotos son de los mismos árboles cuando ya tenían su fruto. Acompaño con un pequeño montaje para que se vean los pasos.

3 de junio: caminando por la calle he visto este árbol rojo  ¿Alguien sabe cuál es?

7 de junio

23 de junio: el granado ya está dando fruto

13 de junio

8 de diciembre: en estas fechas todos adornamos nuestros árboles de navidad con bolas. La naturaleza también adorna sus árboles con bolas... naranjas y comestibles ;-)

12 de diciembre: hoy he ido a comprar los regalos de navidad y me he vuelto a encontrar con una mañana tan bonita y tan azul, con 20ºC casi como en primavera. Pero cuando se ha ido el sol han llegado la humedad y los 9ºC de finales de otoño. Se acerca el invierno.

La foto del día: árboles I

Como ya contaba aquí, tras terminar con el reto de “la foto del día” me encontré con una serie de instantáneas que bien podrían agruparse por temáticas. No todo se iba a  quedar en fotografiar flores, también fotografié… árboles, incluso fui testigo de la floración de un par de ellos.

10 de marzo: floración.

18 de marzo: azahar

9 de abril: un árbol blanco destaca en el parque.

27 de abril: los loros han hecho nidos en este árbol.

9 de mayo

15 de mayo.

17 de mayo.

19 de mayo.

La foto del día: flores

El año pasado se me ocurrió hacer “la foto del día”. Era una idea que me rondaba la cabeza desde hacía tiempo y que, posteriormente, vi en algunas redes sociales como algo muy común entre los usuarios. El uno de enero recordé ese deseo de hacer durante todo un año una foto al día y compartirla. No fue fácil, porque había días que tenía varias fotos y otros en los que no se me ocurría nada. Pero llevé a buen término este reto personal.

Visto desde la distancia me he dado cuenta de que hay varias temáticas que me han interesado especialmente y, para mi sorpresa, una de las cosas que más me ha gustado fotografiar han sido flores. Sus colores, sus formas, se convirtieron en un motivo recurrente, siempre bello, que compartir.

Las fotos están hechas con una cámara compacta o con un móvil de gama baja por lo que a  veces la calidad no es la adecuada. Pero basten unas pocas fotos para resumir mi afición por fotografiar las plantas.

4 de enero: en la terraza tengo mi pascuero :-)

5 de enero: me han dicho que esta también es una planta de navidad.

12 de abril: margaritas.

5 de mayo:  un pacífico.

12 de mayo:  ave del paraiso.

31 de mayo: campanillas.

12 de noviembre: dice Shakira en la canción La Tortura "no puedo pedir que el invierno perdone a un rosal"... pues al otoño mediterráneo sí puedes. Es muy amable :-)

Reflexiones: de personaje histórico a personaje de ficción.

Desde que existen el cine y la televisión no han faltado películas y series sobre personajes históricos de muy diversa índole. Pero parece que, recientemente, nos encontramos a científicos y, sobre todo, artistas convertidos en secundarios de lujo, lo que hoy en día se llama actor de reparto. Y justo es llamarlos de lujo, porque es un lujo que uno de ellos se encuentre entre tus amigos. 

En estas historias de las que hablo, los personajes, hacen cosas que dudosamente hubiesen hecho en la realidad. Ahí nos encontramos con la duda… ¿está bien porque los acerca al público o está mal porque no es real?

Se me viene a la cabeza la intervención siempre oportuna de H. G. Wells en El Mapa del Tiempo (y en todos los libros de la llamada Trilogía Victoriana de Félix J. Palma) o de Einstein en la película El Genio del Amor.

Sacado de la pluma de Arturo Pérez-Reverte tenemos las aventuras del Capitán Alatriste convertida, más tarde, en serie de televisión. Como amigo inseparable y siempre irónico del protagonista tenemos a Quevedo, con su aspecto de sobra conocido y una frase en la boca: pues habrá que batirse.

Pero de los éxitos más recientes de la pequeña pantalla y de los que más secundarios de lujo tienen destaca la serie El Ministerio del Tiempo. Dado que nuestros protagonistas hacen viajes temporales no es nada extraño que se encuentren con los más variopintos personajes históricos, pero con especial predilección por los artistas porque uno de los primeros capítulos está dedicado al siempre conquistador Lope de Vega, en otro conocemos a un joven Picasso y el que más “estrellas” acumula en pantalla nos presenta a Buñuel, Dalí y Lorca. Son apariciones estelares de un solo capítulo. Pero en esta serie, el que de verdad entra en esa categoría de la que hablábamos antes, de amigos de los protagonistas haciendo cosas que seguramente no harían, es un obstinado Velázquez que se autoproclama admirador de Picasso.  Es el más difícil todavía.